Сольна програма піаніста Євгена Громова демонструє найважливіші стилістичні напрямки розвитку світового музичного модернізму ХХ століття.

Прозорість і витонченість імпресіоністичного символізму француза Дебюссі і росіянина Скрябіна, насичений постромантичний експресіонізм австрійця Шенберґа і українця Лятошинського, ударно-шумовий піанізм урбаністичного фовізму угорця Бартока та ритмічної комбінаторики з елементами джазу Ігоря Стравінського періоду його швейцарського вигнання, рафінований авангардний структуралізм учнів Лятошинського — українців Станковича, Загорцева і литовця Балакаускаса.

Модальна сонористика, синтетакорди та атональний контрапункт, серійність, додекафонія і пуантилізм майстерно об‘єднані Громовим у рамках його концептуально виважених строкатих «Рефренів модернізму» в яскравий та вишуканий різнобарвний музичний букет.

Естампи, L. 100 (1894/1903)

1. Пагоди

2. Вечір у Ґренаді

3. Сади під дощем

Поема «До полум’я», тв. 72 (1914)

П’ять прелюдій, тв. 74 (1914)

1. Болісно, несамовито

2. Дуже повільно, споглядально

3. Allegrodrammatico

4. Повільно, невизначено, нерішуче

5. Гордо, войовниче

Piano-Rag-Music (1919)

П’ять п’єс, тв. 23 (1920/1923)

1. Дуже повільно (8-9 червня – 9 липня 1920)

2. Дуже швидко (26-27 липня 1920)

3. Повільно (6-9 лютого 1923)

4. Бадьоро. Помірно (26-27 липня 1920 / 10-13 лютого 1923)

5. Вальс (13-17 лютого 1923)

Траурна прелюдія (1920)

Сюїта, тв. 1 (1965)

1. Діалог

2. Токатина

3. Прелюдія

4. Контрасти

Сонатина (1966)

1. Allegro. Tempo rubato. Allegro. Presto

2. Tempo rubato. Piu mosso. Con moto. Tempo I (molto rubato)

3. Vivo.

Каскади 1 (1967)

Соната №2 «Рефрени» (1970/1999)

Соната (1926)

1. Allegro moderato

2. Sostenuto e pesante

3. Allegro molto

Тривалість концерту – близько двох годин.

Реєстрацію завершено

Програма київського колективу Nota Bene Chamber Group зіштовхує один з наймодерновіших творів Бориса Лятошинського – його Третій струнний квартет – із одним з найвідоміших квінтетів XX століття, Фортепіанним квінтетом Дмитра Шостаковича. Ці цикли, написані з розривом у 12 років (відповідно у 1928 та 1940 роках) є неординарними за музичною мовою документами міжвоєнного періоду та пропонують переосмислити витоки творчості українських композиторів-шістдесятників.

Борис Лятошинський. Квартет №3 op.21

Дмитро Шостакович. Фортепіанний квінтет оp.57

-----------

Камерний альянс NotaBeneChamberGroup був створений у 2015 році в Києві. Це об’єднання талановитих українських музикантів нової формації. В репертуарі ансамблю – класична та сучасна академічна музика.

Одним із найважливіших завдань колективу є активне просування молодих українських солістів в європейському та світовому музичному просторі, створення рівнозначного творчого діалогу з музикантами.

За час існування команда брала участь у багатьох музичних подіях країн Європи, серед яких сольні концерти колективу, майстер-класи та міжнародні конкурси: InternationalfestivalofChambermusic (Plovdiv, Bulgaria) 2016; 47th Internationalfestival “SofiaMusicWeeks” (Sofia, Bulgaria) 2016; HvideSandeMasterclass(Denmark) 2017; Landesmusikakademie (Ochsenhausen, German) 2017;Gogolfest (Kyiv, Ukraine) 2016.

Також результатом діяльності гурту є партнерство з провідними солістами, композиторами, викладачами музичних академій, визнаних на міжнародному рівні, серед яких: Хосе Рібера, СакаріТеппонен, ХенрікБрендстрап, Іван Кучер, Денис Северін, Андрій Бєлов, etc.

Максим Грінченко, скрипка

Андрій Павлов, скрипка

Іван Грицишин, альт

Артем Полуденний, віолончель

Роман Лопатинський, фортепіано

Реєстрацію завершено

На "Бесіди про головне" запрошує засновник Bouquet Kiev Stage Євген Уткін

Яка наша роль, кожного з нас окремо, в житті нашого міста, країни, світу? На що ми можемо впливати? Який слід залишимо після себе? Де починається-закінчується наша зона відповідальності? І наше життя - воно "про що"? Питань завжди більше, ніж готових відповідей. Давайте шукати разом. Істина знаходиться у розмові.

Бесіди проходитимуть щовечора у дворі «Софії Київської» під багаторічним ясенем, у якого теж можна запитати.

Завтра, 19 серпня, в Бесідах про головне - Саша Кольцова, українська співачка (мецо-сопрано), журналіст, композитор, поет, продюсер, ініціатор екологічної програми зі скорочення споживання пластику, учасник гуртів «Крихітка Цахес» і «Крихітка», керівник благодійного фонду "Фундація Дарини Жолдак"... Жінка, що спробувала себе в великій множині професій та зробила стрімку кар'єру від кур'єра до зірки сцени. Людина, що вірить: ми можемо змусити владу грати за нашими правилами!

Модератори - Сергій Кошман, Тимофій Милованов, Євген Уткін.

Яка наша роль, кожного з нас окремо, в житті нашого міста, країни, світу? На що ми можемо впливати? Який слід залишимо після себе? Де починається-закінчується наша зона відповідальності? І наше життя - воно "про що"? Питань завжди більше, ніж готових відповідей. Давайте шукати разом. Істина знаходиться у розмові.

Бесіди проходитимуть щовечора у дворі «Софії Київської» під багаторічним ясенем, у якого теж можна запитати.

19 серпня ваш співрозмовник - Олександр Ольшанський, український підприємець і громадський діяч у галузі інформаційних технологій, президент холдингу Internet Invest Group. У 2012 і 2013 роках очолив списки ТОП-5 і ТОП-8 людей українського інтернету за версією AIN Awards Один із основоположників конференції iForum. Цьому співрозмовнику є чим поділитися про український бізнес, український Моссад, криптовалюти та штучний інтелект.

Модератори - Сергій Кошман, Тимофій Милованов, Євген Уткін.

Marinita – вокал, фортепіано

Mark Eliyahu – кеманча

Orhan Agabeyli – перкусія

Євген Седько - гітара

Музика проекту «Mark Eliyahu & Marinita» – поєднання віртуозності і краси. Це витончений букет культур різних народів: євреїв, азербайджанців, ромів, українців, в якому кожна квіточка унікальна, а цілий букет є витвором мистецтва.

Проект поєднав музикантів з України, Ізраїлю та Азербайджану, кожен з яких репрезентує декілька культурних традицій. Вони змішують народну музику з класичною та джазовою, поєднують музику стародавню і сучасну. Слухаючи їхній концерт, мандруєш у просторі і часі.

Марк Еліягу – зірка ізраїльської сцени, композитор, аранжувальник, музичний продюсер і віртуозний виконавець на кеманчі та багламі, переможець престижних премій: «Ofir’saward» та Єрусалимського фестивалю;

Марініта (Марина Захарова) – українська співачка, піаністка та композитор, що створила свій власний неповторний стиль, у якому органічно поєднуються різноманітні фольклорні традиції із джазовою та академічною музикою;

Євген Седько – український гітарист фламенко, дає уроки гітари та викладає ритміку фламенко професійним танцівницям;

Орхан Агабейлі – перкусист, барабанщик, засновник власної школи перкусії.

Авторські твори Марка Еліягу та Марініти, а також сефардська, азербайджанська, кримськотатарська, ромська народна музика в авторському аранжуванні.

Концерт відбудеться в межах проекту „Мистецтво толерантності” за підтримки Посольства держави Ізраїль в Україні.

Реєстрацію завершено

«MANU» — експериментальний / електронний / ембіент проект львівського саксофоніста і звукорежисера Михайла Балога. Він виступатиме з музичним перформансом-імпровізацією «Timeless», в основу якого покладене діалектичне сприйняття часу: відчуття неможливості його зупинки та усвідомлення того, що в природі часу не існує.

В програму ввійде оригінальна музика та звук для кінофільмів, танцювальних та театральних вистав, арт-інсталяцій тощо.

Реєстрацію завершено

Реєстрацію завершено

На "Бесіди про головне" запрошує засновник Bouquet Kiev Stage Євген Уткін

Яка наша роль, кожного з нас окремо, в житті нашого міста, країни, світу? На що ми можемо впливати? Який слід залишимо після себе? Де починається-закінчується наша зона відповідальності? І наше життя - воно "про що"? Питань завжди більше, ніж готових відповідей. Давайте шукати разом. Істина знаходиться у розмові.

Бесіди проходитимуть щовечора у дворі «Софії Київської» під багаторічним ясенем, у якого теж можна запитати.

21 серпня приходьте поспілкуватись з Олександром Дубовиком — українським живописцем, графіком і монументалістом. Твори художника беззастережно притягують своєю інтелектуальною і емоційною синкретичністю, глибоким змістом за маскою зовні химерної нелогічної форми.

Модератори - Сергій Кошман, Тимофій Милованов, Євген Уткін.

Вхід - за квитками в музей (20 гривень).

Запрошуємо всіх небайдужих! Зустрічаємося під ясенем.

«ТЕЛЬНЮК: Сестри» - це ідеальний синтез музики та слова.

У своїх піснях Галя та Леся Тельнюк використовують лише високу поезію, а їхні перформанси дають відчуття театрального дійства для втраємничених, з власною драматургією і особливою схемою розгортання образів, це розмова сестер між собою і водночас щирий діалог із кожним глядачем.

Програма «Unplugged» - це різноманіття стилів, жанрів та звучань. Палітра дуже багата: філософські балади та романси, фольк-рокові композиції та музичні ескізи, акапелла та пісні з елементами медитативної мело-декламації, джаз-рок, art-рок і trip-hop. Це дозволяє експериментувати в усіх можливих музичних напрямках та створювати власні.

Реєстрацію завершено

«Квадротипія»

Чотири фотографії, що складають одне зображення я назвав квадротипією. Чому одне зображення? Тому що всі чотири об’єднані єдиним простором і єдиним часом. Часом у дуже буквальному сенсі — єдиною долею секунди. Або просто одночасністю того, що відбувається. 

Такий спосіб підсилює документальну природу фотографії й дає збагачене розуміння того, що відбувається, символізує багатомірність світу. 

Симфонічна музика стала об’єктом моїх перших сюжетів цього проекту. Мій інтерес спрямований на вивчення синхронності. Тому МУЗИКА дуже підходящий об’єкт. І улюблений. Адже симфонія неможлива без синхронізації. 

Ігор Гайдай

На "Бесіди про головне" запрошує засновник Bouquet Kiev Stage Євген Уткін

Яка наша роль, кожного з нас окремо, в житті нашого міста, країни, світу? На що ми можемо впливати? Який слід залишимо після себе? Де починається-закінчується наша зона відповідальності? І наше життя - воно "про що"? Питань завжди більше, ніж готових відповідей. Давайте шукати разом. Істина знаходиться у розмові.

Бесіди проходитимуть щовечора у дворі «Софії Київської» під багаторічним ясенем, у якого теж можна запитати.

21 серпня у Бесідах про головне — Ігор Гайдай, один з найбільш іменитих і успішних українських фотографів, автор гучних проектів «РАЗОМ.UA», «Космос українського хлібу», «Саман», «9 місяців + 3 дні», а також декількох десятків виставок по всьому світу. У цей день він також презентуватиме свою нову виставку «Квадротипія».

Модератори - Сергій Кошман, Тимофій Милованов, Євген Уткін.

Вхід - за квитками в музей (20 гривень).

Запрошуємо всіх небайдужих! Зустрічаємося під ясенем.

Концерт Назгуль Шукаєвої «Містерія» відбудеться за участі вокального ансамблю сучасної музики Alter Ratio (під керівництвом Ольги Приходько). Це єдиний у своєму роді колектив, що займається виконанням і популяризацією нової академічної вокальної музики в Україні, розширюючи межі вокального виконавства та знайомлячи з нетрадиційними вокальними техніками. До складу ансамблю входять студенти та випускники Національної музичної академії України імені П.І.Чайковського — лауреати всеукраїнських та міжнародних конкурсів, учасники українських та європейських фестивалів.

Співачка Назгуль Шукаєва — одна з самих незвичних постатей на джазовій, академічній та андеграунд ній сцені України. Народжена у Казахстані та закохана в Україну, в якій живе вже 17 років.

Назгуль Шукаєва має рідкісний діапазон голосу: від горлового співу до сопрано, що дозволяє їй виконувати як аутентичний фолк, джаз, так і сучасну академічну музику. Наразі вона єдина в Україні та Казахстані жінка, що володіє давньою технікою горлового співу «кай», поєднуючи її із сучасною манерою звуковидобування.

Назгуль Шукаева- голос & вокальний ансамбль Alter Ratio. Олексій Боголюбов-клавіші, Валентин Корниєнко-контрабас, Алік Фантаєв-барабан,Жанна Марчинська- віолончель, Олексій Корчагін-флейта, електроніка, Олексій Кабанов-ліра,маринкур, Радвел Інгарсон-голос.

На "Бесіди про головне" запрошує засновник Bouquet Kiev Stage Євген Уткін

Яка наша роль, кожного з нас окремо, в житті нашого міста, країни, світу? На що ми можемо впливати? Який слід залишимо після себе? Де починається-закінчується наша зона відповідальності? І наше життя - воно "про що"? Питань завжди більше, ніж готових відповідей. Давайте шукати разом. Істина знаходиться у розмові.

Бесіди проходитимуть щовечора у дворі «Софії Київської» під багаторічним ясенем, у якого теж можна запитати.

22 серпня співрозмовницею у Бесідах про головне буде Юлія Мостова — відома українська журналістка, співзасновниця і головний редактор впливового тижневика «Дзеркало тижня. Україна». Вона була тричі нагороджена першою премією «Людина року» в номінації «Найкращий журналіст року», двічі лауреат премії «Прометей престиж». У 1994 -2011 роках була заступником головного редактора газети «Дзеркало тижня». Це найвпливовіше аналітичне суспільно-політичне видання України і до думки Юлії Мостової прислухається мало не вся українська політична еліта.

Модератори - Сергій Кошман, Тимофій Милованов, Євген Уткін.

Вхід - за квитками в музей (20 гривень).

Запрошуємо всіх небайдужих! Зустрічаємося під ясенем.

Букет — це символ багатоскладності нашої культури. Перетин шляхів і цивілізацій, впливи яких фізично відчутні кожним із нас. Вибухова суміш інтонацій, стилів, жанрів і епох у кожному творі. Щедрість ідей аж до надлишковості. Авжеж, букет — це знак щедрості.

Олександр Дубовик — український живописець, графік і монументаліст, член Національної спілки художників України, Почесний член Національної академії мистецтв України, керівник творчого об’єднання «Погляд». Це знакова особистість сучасного мистецтва, його творчість — ціла епоха в культурному житті України. Кожна його виставка, твір, книги, тексти, графіка — це новий, значний внесок у нашу культурну спадщину. Твори художника беззастережно притягують своєю інтелектуальною і емоційною синкретичністю, глибоким змістом за маскою зовні химерної нелогічної форми.

Художник розробив власну образно-пластичну систему живопису, у якій поєднано інтерпретації супрематизму, пізнього кубізму, геометричних абстракцій, традиції вітчизняного іконопису та авангарду 1920-х рр. Його роботи створені на межі фігуративного та нефігуративного мистецтва, відображають редуковані враження від реальності.

Час роботи виставки: 10:00-18:00

У програмі – твори українських композиторів XX-XXI століть у традиційних для XVI-XIX століть жанрах.

Валентин Сильвестров. Дві п'єси "Посвята" з циклу "Старовинна музика"

Валентин Сильвестров. Соната для фортепіано №1

Борис Лятошинський. П'ять прелюдій тв.44

Левко Ревуцький. Соната для фортепіано №1 (тв.1)

---------

Антуанетта Міщенко — українська піаністка, випускниця Національної музичної академії України імені Петра Чайковського (2014, клас професора Валерія Козлова).

Лауреатка міжнародних конкурсів, серед яких – Міжнародний конкурс пам’яті Володимира Горовиця (Україна).

Часто виступає з концертами в Україні та Польщі. Також гастролювала в Естонії, Литві, Латвії, Німеччині, Франції, Італії та США.

Реєстрацію завершено

На "Бесіди про головне" запрошує засновник Bouquet Kiev Stage Євген Уткін

Яка наша роль, кожного з нас окремо, в житті нашого міста, країни, світу? На що ми можемо впливати? Який слід залишимо після себе? Де починається-закінчується наша зона відповідальності? І наше життя - воно "про що"? Питань завжди більше, ніж готових відповідей. Давайте шукати разом. Істина знаходиться у розмові.

Бесіди проходитимуть щовечора у дворі «Софії Київської» під багаторічним ясенем, у якого теж можна запитати.

23 серпня ваш співрозмовник — Валентин Сильвестров, відомий український композитор, лауреат Шевченківської премії, один із найбільш своєрідних сучасних художників. Його музика не залишає байдужих.

Модератори - Сергій Кошман, Тимофій Милованов, Євген Уткін.

Вхід - за квитками в музей (20 гривень).

Запрошуємо всіх небайдужих! Зустрічаємося під ясенем.

БЕСІДИ ПРО ГОЛОВНЕ З ВЛАДОМ ТРОЇЦЬКИМ

На "Бесіди про головне" запрошує засновник Bouquet Kiev Stage Євген Уткін

Яка наша роль, кожного з нас окремо, в житті нашого міста, країни, світу? На що ми можемо впливати? Який слід залишимо після себе? Де починається-закінчується наша зона відповідальності? І наше життя - воно "про що"? Питань завжди більше, ніж готових відповідей. Давайте шукати разом. Істина знаходиться у розмові.

Бесіди проходитимуть щовечора у дворі «Софії Київської» під багаторічним ясенем, у якого теж можна запитати.

Почути відомого режисера і драматурга Влада Троїцького у вас буде нагода 23 серпня. Влад Троїцький заснував перший в України незалежний театр Дах, гурт Дахабраха, фрік-кабаре Dakh Daughters, лялькове кабаре ЦеШо, проект NOVAOPERA і фестиваль ГОГОЛЬФЕСТ. Режисер у театрах України, Німеччини, Угорщини, Польщі, Швейцарії.

Модератори - Сергій Кошман, Тимофій Милованов, Євген Уткін.

Вхід - за квитками в музей (20 гривень).

Запрошуємо всіх небайдужих! Зустрічаємося під ясенем.

Реєстрацію завершено

На "Бесіди про головне" запрошує засновник Bouquet Kiev Stage Євген Уткін

Яка наша роль, кожного з нас окремо, в житті нашого міста, країни, світу? На що ми можемо впливати? Який слід залишимо після себе? Де починається-закінчується наша зона відповідальності? І наше життя - воно "про що"? Питань завжди більше, ніж готових відповідей. Давайте шукати разом. Істина знаходиться у розмові.

Бесіди проходитимуть щовечора у дворі «Софії Київської» під багаторічним ясенем, у якого теж можна запитати.

24 серпня ви почуєте Павла Гудімова — українського музиканта, гітариста, колекціонера мистецтва, арт-менеджер, куратор українських і міжнародних мистецьких проектів, колишного гітариста «Океану Ельзи». Він заснував заснував культурний холдинг «Гудімов арт-проект», до складу якого ввійшли видавництво «Артбук», креативна група «Акцент», архітектурна майстерня «Я Дизайн», арт-центр «Я Галерея», музична група «Гудімов».

Модератори - Сергій Кошман, Тимофій Милованов, Євген Уткін.

Вхід - за квитками в музей (20 гривень).

Запрошуємо всіх небайдужих! Зустрічаємося під ясенем.

На "Бесіди про головне" запрошує засновник Bouquet Kiev Stage Євген Уткін.

Яка наша роль, кожного з нас окремо, в житті нашого міста, країни, світу? На що ми можемо впливати? Який слід залишимо після себе? Де починається-закінчується наша зона відповідальності? І наше життя - воно "про що"? Питань завжди більше, ніж готових відповідей. Давайте шукати разом. Істина знаходиться у розмові.

Бесіди проходитимуть щовечора у дворі «Софії Київської» під багаторічним ясенем, у якого теж можна запитати.

24 серпня у Бесідах про головне — Андрій Алферов, кінознавець, кінокритик, телеведучий, продюсер. Серед іншого був головою кіноредакціі 1+1 Media, автором і ведучим програми “Підпільна імперія” на 1+1, проекту “3stv/Movies” і кінооглядачем Шоу Савіка Шустера на каналі 3s.tv; автор і ведучий проекту “Кіно з Алферовим” на Радіо Вєсті. Разом із Павлом Гудімовим є творцем великого мультимедійного виставкового проекту “Тіні забутих предків”. Автор і ведучий шоу “Кінематограф про мене” в Fedoriv HUB.

Модератори - Сергій Кошман, Тимофій Милованов, Євген Уткін.

Вхід - за квитками в музей (20 гривень).

Запрошуємо всіх небайдужих! Зустрічаємося під ясенем.

В музичному середовищі є твердження, що композитори завжди грають власні твори гірше, аніж інші виконавці. Тим не менш слухачі затамувавши подих слухають виступи композиторів на «біс», коли вони під час авторського концерту можуть вийти на сцену і зіграти себе. На свято Незалежності України три київських композитора роблять місту такий подарунок із власних творів, достойних звучати на «біс». Це рідкісний випадок, коли композитори є ще й відомими виконавцями на різних інструментах – флейті, віолончелі і фортепіано.

СЕРГІЙ ВІЛКА (флейта, фортепіано)
1. A(i)rietta для флейти соло, op.14 (2012)
2. Новий твір для флейти соло (2018)
3. Новий твір для фортепіано соло (2018)

ОЛЕГ БЕЗБОРОДЬКО (фортепіано)
1. «Одна мамка, сорок дідиків» (2006)
2. «Le Tombeau d’un Amour» (2006)
І. Moderato, all'antica 
ІІ. Largo, all'antica 
ІІІ. Con moto, lirico
3. «Інтермеццо» (2011)
4. «Молитва митця» 
5. «Миньонеты и поэметты нашего времени» для фортепіано у чотири руки:
І. Миньонет
ІІ. Поэметта 
ІІІ. Метаминьонет
ІV. Поэметта-дизель

ЗОЛТАН АЛМАШІ (віолончель, фортепіано)
1. Сюїта №1 для віолончелі соло
І. Прелюдія
II. Вальс
III. Пісня Сари та її банди
IV. Танго (світова прем'єра)
2. «Краплини» для фортепіано соло
3. «Ностальгія» для віолончелі соло
4. «Прелюдія» для віолончелі соло
5. «Христя, Христя» для віолончелі соло

--------------
Сергій Вілка - композитор та флейтист. Співзасновник Sed Contra Ensemble.
Як флейтист брав участь у International Ensemble Modern Academy в рамках фестивалю Klangspuren Schwaz Tirol. В якості соліста та ансамблевого музиканта здійснив значну кількість прем’єр творів українських та зарубіжних авторів. Деякі з цих композицій були написані спеціально для Сергія.
Як композитор був учасником програми International Artist Residency Program в якості composer-in-residence (м. Друскінінкай, Литва).
Сергій Вілка – автор симфонічної, камерно-інструментальної та хорової музики. Його твори виконуються в Україні, США, Австрії, Польщі, Литві, Молдові, Вірменії та Росії.

---------------
Олег Безбородько - композитор і піаніст, доцент кафедри спеціального фортепіано Національної музичної академії України ім. П. І. Чайковського, кандидат мистецтвознавства. 
Член Національної спілки композиторів України. Лауреат Премії ім. Л. М. Ревуцького (2008) та Премії ім. М. В. Лисенка (2017), лауреат і дипломант міжнародних конкурсів піаністів та композиторів. Стипендіат урядів України, Швейцарії та Університету м. Оттава.
У 2014-2017 роках разом зі співачкою Інною Галатенко презентував програму з камерно-вокальних творів Валентина Сильвестрова «Музика поезії» в Україні, Німеччині, Франції та США за участі композитора.
О. Безбородько – автор симфонічної, камерної, хорової та популярної музики. Його твори звучали в Україні, США, Швейцарії, Данії, Великій Британії, Китаї, Німеччині, Голандії, Греції, Росії, Литві, Франції, Португалії, Польщі, Турції, Румунії, Ізраїлі, Узбекістані, Сингапурі, Малайзії. Ноти виходили друком в Україні, Німеччині, Великій Британії, записи видавалися на компакт-дисках в Україні, Литві та США.

----------------
Золтан Алмаші - український композитор, віолончеліст, лауреат премії ім Л.Ревуцького (2003)., лауреат премії ім. Б.М. Лятошинського (2012).
Двічі лауреат Міжнародного конкурсу ім. С. Прокофєва на батьківщині композитора (як віолончеліст і як композитор). 
Твори композитора виконуються в Швейцарії, Франції, Польщі, Голландії, Білорусі, Молдові , США, Німеччині.
Зараз Золтан Алмаші працює в НАС Київська Камерата, також учасник ансамблю сучасної музики Nostri temporis , керівник фестивалю камерної музики "Гольфстрім", засновник та учасник струнного квартету імені Левка Ревуцького.
Старший викладач НМАУ ім. Петра Чайковського, викладає струнний квартет.
У 2008 був учасником стипендіальної програми Міністерства культури Польщі Gaude Polonia.
Золтан Алмаші - автор понад 60-ти творів для різноманітних складів, основну частку яких складають твори для камерного оркестру.

*Зверніть увагу, щоб потрапити на концерт, потрібно придбати вхідний квиток в музей. Вартість - 50 грн.

На "Бесіди про головне" запрошує засновник Bouquet Kiev Stage Євген Уткін.

Яка наша роль, кожного з нас окремо, в житті нашого міста, країни, світу? На що ми можемо впливати? Який слід залишимо після себе? Де починається-закінчується наша зона відповідальності? І наше життя - воно "про що"? Питань завжди більше, ніж готових відповідей. Давайте шукати разом. Істина знаходиться у розмові.

Бесіди проходитимуть щовечора у дворі «Софії Київської» під багаторічним ясенем, у якого теж можна запитати.

25 серпня у Бесідах про головне — Євгеній Стасіневич, український літературний критик, літературознавець, радіоведучий на Oldfashionedradio. Був куратором літературного лекторію «Читати/говорити: лекторій» на Книжковому арсеналі 2017 року. Читає лекції на різноманітні літературні теми в бібліотеці «bOtaN». Працює лектором «Bartleby&Co», «Культурного проекту», школи арт-журналістики «ПравоПис».

Модератори - Сергій Кошман, Тимофій Милованов, Євген Уткін.

Вхід - за квитками в музей (20 гривень).

Запрошуємо всіх небайдужих! Зустрічаємося під ясенем.

На "Бесіди про головне" запрошує засновник Bouquet Kiev Stage Євген Уткін.

Яка наша роль, кожного з нас окремо, в житті нашого міста, країни, світу? На що ми можемо впливати? Який слід залишимо після себе? Де починається-закінчується наша зона відповідальності? І наше життя - воно "про що"? Питань завжди більше, ніж готових відповідей. Давайте шукати разом. Істина знаходиться у розмові.

Бесіди проходитимуть щовечора у дворі «Софії Київської» під багаторічним ясенем, у якого теж можна запитати.

25 серпня ви почуєте Оксану Забужко — українську письменницю, поетесу, есеїстку і публічну інтелектуалку. Фаховий філософ і культуролог, Оксана Забужко пише есе та працює у жанрі нон-фікшн. З її їм'ям пов'язаний вихід сучасної української літератури на міжнародну арену. Твори письменниці перекладені понад 20 мовам. Поезії Забужко покладені на музику багатьма українськими та зарубіжними композиторами.

Модератори - Сергій Кошман, Тимофій Милованов, Євген Уткін.

Вхід - за квитками в музей (20 гривень).

Запрошуємо всіх небайдужих! Зустрічаємося під ясенем.

КИЇВСЬКІ СОЛІСТИ - камерний ансамбль, розширений склад

МИКОЛА ЛИСЕНКО — диригент

ВІКТОРІЯ ЛУК’ЯНЕЦЬ — солістка

Рейнгольд Ґлієр Концерт для голосу з оркестром

Джузеппе Верді Партія Дездемони з опери «Отелло»

Вінченцо Белліні Каватина «Casta Diva» з опери «Норма»

Микола Лисенко Елегія «Сум»

Мирослав Скорик Три українські весільні пісні: «Ой летять галочки», «Хиляються ворота» і «Шуміла ліщинонька»

Мирослав Скорик «Мелодія» для голосу з оркестром

Джузеппе Верді Увертюра

Колектив Національного камерного ансамблю «Київські солісти», визнаний слухачами і критиками у багатьох країнах світу, об`єднує талановитих молодих музикантів України. Більшість із них — лауреати національних та міжнародних конкурсів і представляють школу Богодара Которовича. Нині художній керівник-директор колективу — Анатолій Васильківський. За активну творчу діяльність у репрезентації української виконавської культури у світі ансамбль отримав статус «Посол української культури» МЗС України.

На концерті Viva Victoria! «Київські солісти» виступатимуть у складі симфонічного оркестру.

Микола Лисенко — український диригент, заслужений діяч мистецтв України, правнук основоположника української класичної музики Миколи Віталійовича Лисенка і віце-президент Міжнародного благодійного фонду імені Лисенка, регент та клірик Київського Свято-Троїцького Іонинського монастиря. З 2005 по лютий 2018 обіймав посаду художнього керівника Державного академічного естрадно-симфонічного оркестру України.

Вікторія Лук’янець — випускниця Київської національної консерваторії. Одна з найтитулованіших вітчизняних оперних співачок, народна артистка України, солістка Віденської опери. Попри те, що Вікторія Лук'янець разом із родиною вже багато років живе у Австрії, вона досі залишається громадянкою України і активно популяризує українську музику і композиторів в усьому світі.

Вона успішно поєднує виступи з педагогічною діяльністю: професор Віденської консерваторії, почесний доктор педагогічних наук України. На фестивалі «Bouquet Kiev Stage», окрім участі у концерті у якості солістки, Вікторія виступає у ролі педагога вокальних воркшопів. Її учні також братимуть участь у концерті.

У активі Вікторії Лук'янець — десятки виступів на престижних світових сценах, зокрема в Метрополітен-опера у Нью-Йорку, Ла Скала у Мілані, Королівському театрі Ковент-Гарден у Лондоні, Опері Бастилія у Парижі, Баварській державній опері у Мюнхені та багатьох інших. Вона виступала разом з найвідомішими світовими тенорами — Пласідо Домінго, Хосе Каррерасом та Лучано Паваротті.

У репертуарі співачки твори низки видатних українських композиторів і більше 50-ти провідних партій сімома мовами, а гастрольний графік складено на роки наперед.

DZ’OB — електро-акустичний проект, який синтезує різноманітні жанри, розмиваючи лінію між епохами, традиціями та технологіями новим звуком та візуальним мистецтвом.

Ідея назви концерту у тому, що одним із найбільш значних альбомів в історії електронної музики став Selected Ambient Works 85-92 від Aphex Twin. Принципи, закладені у цьому альбомі, лягли в основу роботи над ранніми прелюдіями Дмитра Шостаковича ор.34 – №1, 10, 20 та 23.

Твори Шостаковича прозвучать поруч із композиціями у співавторстві з Антоном Байбаковим, а також треками з останнього альбому Basement Suite. DZ'OB — унікальний колектив з Дніпра, який виконує танцювальну музику на акустичних інструментах. Альбом є своєрідним продовженням ідей барочної сюїти.

-------------

DZ’OB заснований у 2014 році Олексієм Бадіним і Максимом Андрухом. Почавши з переосмислення треків Aphex Twin і Squarepusher, DZ’OB випустили два міні-альбоми з авторською музикою: однойменний DZ’OB (2016) та Basement Suite (2017).

Ансамбль провів два всеукраїнські тури на підтримку альбомів, а також став учасником фестивалів Hedonism, Plan B, Atom, Indust, Construction, Docudays, Книжковий Арсенал, Zaporizhzhia Jazzy, Respublica Family Fest, Джаз на Дніпрі, Коктебель Джаз Фест, Via Carpatia, Respublica Fest.

Реліз DZ’OB Basement Suite був визнаний найкращим міні-альбомом 2017 року за версією трьох музичних видань, отримав високу оцінку критиків та експертів.

Спеціально для концертної програми мультиплікатором Микитою Лиськовим, відомим співробітництвом з Дельфіном, підготовлений анімаційний відеоряд.

Василь Старшинов, гобой

Сергій Білоконь, кларнет

Олексій Старшинов, фагот

Катрин Коляда-Власова, скрипка

Ірина Лі, альт

Олексій Бадін, віолончель

Максим Андрух, електроніка

Олексій Сосницький, звукорежисер

На "Бесіди про головне" запрошує засновник Bouquet Kiev Stage Євген Уткін

Яка наша роль, кожного з нас окремо, в житті нашого міста, країни, світу? На що ми можемо впливати? Який слід залишимо після себе? Де починається-закінчується наша зона відповідальності? І наше життя - воно "про що"? Питань завжди більше, ніж готових відповідей. Давайте шукати разом. Істина знаходиться у розмові.

Бесіди проходитимуть щовечора у дворі «Софії Київської» під багаторічним ясенем, у якого теж можна запитати.

26 серпня у Бесідах про головне — Олег Безбородько, український композитор, мистецтвознавець, піаніст, педагог. Лауреат конкурсів піаністів та композиторів не лише в Україні, а й У США та Канаді.

Модератори - Сергій Кошман, Тимофій Милованов, Євген Уткін.

Вхід - за квитками в музей (20 гривень).

Запрошуємо всіх небайдужих! Зустрічаємося під ясенем.

На "Бесіди про головне" запрошує засновник Bouquet Kiev Stage Євген Уткін

Яка наша роль, кожного з нас окремо, в житті нашого міста, країни, світу? На що ми можемо впливати? Який слід залишимо після себе? Де починається-закінчується наша зона відповідальності? І наше життя - воно "про що"? Питань завжди більше, ніж готових відповідей. Давайте шукати разом. Істина знаходиться у розмові.

Бесіди проходитимуть щовечора у дворі «Софії Київської» під багаторічним ясенем, у якого теж можна запитати.

26 серпня ваш співрозмовниця — Вікторія Польова, українська композиторка, член Національної спілки композиторів України, лауреат Національної премії України імені Тараса Шевченка. Працює у симфонічному, хоровому, камерно-інструментальному жанрах. Твори Вікторії Польової виконуються на багатьох сценах світу.

Модератори - Сергій Кошман, Тимофій Милованов, Євген Уткін.

Вхід - за квитками в музей (20 гривень).

Запрошуємо всіх небайдужих! Зустрічаємося під ясенем.

Сальваторе Шарріно. Загублений у місті води (Perduto in Una Citta d`Acqua)

Галина Уствольська. Соната №5

Валентин Сильвестров. Соната №2

Олексій Ретинський. «..і стежина розширювалась»

Тривалість концерту – дві години

Антоній Баришевський (Київ) — соліст Національної філармонії України, володар однієї з найбільш престижних в музичному світі нагород – Першої премії на міжнародному конкурсі Антона Рубінштейна (Ізраїль, 2014), а також Другої премії на конкурсі Ферруччо Бузоні (Італія, 2011), Першої премії на конкурсі у м.Хаен (Іспанія, 2009). Записав низку альбомів на лейблах Naxos (Гонконг) та Avi-music (Німеччина). Виступав у Франції, Італії, Швейцарії, Данії, Ісландії, Росії, Беларусі, Сербії, Румунії, Польщі, Іспанії, Німеччині, Ізраїлі, Японії, Південній Кореї та США.

Реєстрацію завершено

Арія «Sta nell’Ircana pietrosa tana» з опери «Альчіна»

Арія «Ombra mai fu» з опери «Ксеркс»

Солістка: Олена Бєлкіна (мецо-сопрано)

Концерт мі мінор для струнних, RV 156

Арія «Nel profondo cieco mondo» з опери «Несамовитий Орландо»

Арія «Armatae face et anguibus» з ораторії «Тріумф Юдіф»

Солістка: Олена Бєлкіна

«Пори року»

Солісти: Андрій Павлов (скрипка), Кирило Шарапов (скрипка)

------------

Олена Бєлкіна є однією з найзатребуваніших у світі вокалісток нової генерації. Виконала партію Анжеліни в кіноверсії опери Джоаккіно Россіні «Попелюшка» 2012 року7 Її роботу високо оцінили критики, співачка отримала кілька нагород та мала успіх у глядачів з 150 країн світу.

Міжнародна кар’єра українки з кримськотатарським корінням почалася на третьому курсі Національної музичної академії України, коли вона виграла конкурс вокалістів імені Бориса Гмирі (Київ, 2008) та була запрошена стати солісткою Лейпцьзької опери. З 2011 співпрацює із Віденською оперою. У 2014 році дебютувала на Фестивалі Россіні в Пезаро, виконавши роль Арзаче в опері «Авреліан в Пальмірі». Відомий знаток музики Россіні Альберто Дзедда довірив співачці виконати каденції останнього кастрата Джованні Веллуті, для якого Россіні написав цю роль.

Дискографія включає два сольні альбоми «Dolci Momenti/італійські арії» та «Classic Vienna/віденські класики», які були видані фірмою звукозапису SONY CLASSICAL.

------------

Tatiyana Kalinichenko – художній керівник і диригент New Era Orchestrа. Працювала диригентом Національного президентського оркестру України і Дніпропетровського державного академічного театру опери і балету. У 2007 році виступила співзасновником New Era Orchestrа. З 2011 року також працює художнім керівником проекту «MK Classics» в Домі освіти та культури «Майстер Клас».

Отримала кілька українських премій у сфері PR та премій ЗМІ.

------------

New Era Orchestra був заснований у 2007 році. Репертуар колективу включає в себе як класичну, так і сучасну музику. Це перший оркестр в Україні, який виконав музику таких композиторів як Джон Адамс і Філіп Гласс (США), Майкла Найман і Джон Тавенер (Велика Британія), Яніс Ксенакіс (Франція), Такаші Йошімацу (Яконія), Мар’ян Мозетич (Канада), Артур Маскатас (Латвія) тощо.

3 вересня 2018 року New Era Orchestra виступить на сцені одного з найвідоміших у світі фестивілів - «Septembre Musical» («Montreux-Vevey Classical Music Festival»). Музичний директор і диригент оркестру Тетяна Калініченко стане першою жінкою, яка буде диригувати в рамках цього фестивалю, існуючого з 1946 року.

Реєстрацію завершено